Entdekt die wunderbare nubische Kunst

Faszinierende nubische Lieder & Musik, Die nubische Sprache,Literatur, Bildende Kunst, Geschichte von Nubien, Ereignisse & Kontakte

Nubische Musik ist der Ursprung - Eine kurze Geschichte

So wie die nubische Sprache die Wurzelsprache des nubischen Niltals ist, aus der andere Sprachen hervorgingen und sich entwickelten, kann auch die nubische Musik als die Wurzel – oder der Ursprung – der musikalischen Entwicklung betrachtet werden.

Sie hörten dem Plätschern des Nils, dem Rauschen des Windes durch die Palmwedeln, die Blätter und die Bäume oder Pfeifen an den Felsen vorbei zu. Sie freuten sich über den Gesang der vielen Arten von Vögeln, die um sie herum zwitscherten. Sie genossen auch die Rhythmen der Wellen, die auf die Felsen schlugen, das Galoppieren von wilden Tieren, den Geräusch der Flügel der Vögel im Wind. Sie waren die frühesten bewohner des Rheitales - die "Homo Erectus", auch "Homo Habilis" oder "Neandertaler" genannt - die sich mindestens seit 700'000 Jahren, aber möglicherweise bis vor 2 Millionen Jahren - im fruchtbaren und gastfreundlichen Niltal angesiedelt hatten, im Land, das heute Nubien genannt wird und sich in Südägypten und Nordsudan befindet. Es schtreckt sich von Assuan im Norden bis zu Omdurman im Süden. Sie waren diejenigen, die bereits vor 100'000 Jahren die ersten menschlichen Siedlungen anlegten, die erste menschliche Zivilisation gründeten, die die ersten astronomischen Beobachtungen durchführten und die ersten mechanischen Geräte entwickelten. Wir können uns leicht vorstellen, dass sie auch die Geräusche der Natur imitiert haben, nicht nur um zu jagen oder zu verständigen, sondern auch um ihre Freude und ihre Trauer auszudrücken, und sie vor Zehntausenden von Jahren weiter zu Liedern und Musik entwickelten. Seit den frühesten Zeiten klatschten sie auch die Hände oder schlugen einen Stock auf Holz oder Stein, wodurch verschiedene Rhythmen und erste Schlagzeug erzeugt wurden, um über größere Entfernungen Signale zu senden, und ihre Lieder zu begleiten. Als sie das Pfeifen entdeckten, die der Wind aus einem gebrochenen Bamboostab abgab, war es einfach, die Pfeife und die Flöte zu erfinden. Und während der Wind die Saiten vibrierte, die sie zur Jagd und zum Angeln machten, benutzten sie diese bald, um die ersten Saiteninstrumente zu erschaffen. Natürlich gibt es keine gemalten oder schriftlichen Aufzeichnungen oder Artefakte, die sie uns verlassen haben. Das alles geschah in der Vorgeschichte.

In späteren Zeiten, seit ungefähr 70'000 v.Ch. - als die Bewohner des nubischen Niltals schärfere und effizientere Werkzeuge geschaffen hatten, die als "Nubischer Komplex" bekannt sind, entwickelten sie sicherlich auch anspruchsvollere Musikinstrumente, wobei eine Vielzahl zusätzlicher Materialien wie Knochen, Elfenbein, Tierhäute und andere - die Rhythmen und die Klänge weiter variieren. Neben der Verwendung der Töne in der Jagd und zur Verständigung wurde Musik auch zu einer Form von Unterhaltung und gemeinsamen Ausdruck, und wir können davon ausgehen, dass die Sänger und Musiker seit sehr alten Zeiten hoch geschätzte Mitglieder der Gesellschaft waren.

Verschiedene Darstellungen - entweder in Form von Gemälden oder Gravuren an Wänden der Tempel oder auf Papyrus - aus der Pharaonischen Zeiten, sowohl in Nubien als in Zentralägypten - zeigen Sänger und Musiker oder Tänzer, die während Zeremonien oder religiösen Praktiken auftraten, einige mit nubischen Merkmalen dargestellt, mit einer reichen Vielfalt von musikalischen Instrumenten. Seit der Antike, als sich afrikanische Migranten aus Nubien in anderen Regionen ausbreiteten - die arabische Halbinsel, den Nahen Osten, nach Mittel- nach Süd- und Osteuropa sowie bis zu China - verbreitete sich die Kunst der Musik und des Liedes auf andere Kontinente. Während es im nubischen Nilalal tefakten schwer ist, kleine Objekte zu finden, da der Nil jährlich dicke Schichten von Schlick und Erde absetzte, wurde auf den Auswanderungswegen in einer Höhle in Slowenien das älteste musikalische Instrument der Welt gefunden - die sogenannte "Neanderthal -Flöte", die von einem dieser alten Menschen vor 60'000 Jahren aus einem Tierknochen geschnitzt wurde. Die Flöte hat ein Mundstück und 4 Fingerlöcher - drei auf der Vorseite und einen auf der Rückseite des Instruments, welche den fünf grundlegenden Tönen entsprechen. Auf einer Nachbildung des Instruments können Musiker viele moderne Melodien spielen.

Nubische Musik beruht auf der Pentatone -Skala, welche die fünf Grundtöne wiedergibt, und der afrikanischen, chinesischen und indischen Musik sowie vielen anderen Musikarten der Welt zugrundeliegt. Nubische Lieder wurden vorwiegend in der kreativen Pentatone -Skala komponiert - wofür die nubische Musik berühmt ist, insbesondere für Lieder in der Fadikki (Nobiin) nubischen Sprache. Unter dem Einfluss orientalischer Musik und arabischer Maqams, haben einige Vorläufer der zeitgenössischen nubischen Lieder, welche nubische Melodien mit arabischen Texten sangen, sowie einige Musiker wie Hamza Ala' Eldin, Ali Koban und Ahmed Mounib, der international renommierte Mohammed Mounir, die Musikgruppe "Black Theama", und auch die Komponisten der Kenzi-Matokki und Jaafari Nubische sprecher die orientalische Heptaton -Skala in ihren Liedern verwendet. Nach den Worten der berühmten Musikers Hamdy Dakrony, selbst wenn Ihr sudanesische Musik, orientalische Populäre Musik oder die Musik des arabischen Golfes lernen möchtet, solltet Ihr zuerst die nubische Musik lernen, und der Rest wird danach sehr einfach sein.

Nubier nehmen ihre Liebe zur Musik mit ihnen, wo immer sie hingehen; Während der langen Bahn- oder Busreisen durch Wüstenlandschaften bieten ihre Gesänge eine angenehme Unterhaltung. Da die meisten Reisen mit dem Schiff unternommen wurden, war der Kapitän des Schiffes - ob es sich um eine Nil-Felucca, ein Motorboot oder ein Passagierschiff handelt - seit alten Zeiten gewohnt, seine Passagiere mit Musik oder Gesang zu unterhalten. Bekannte Lieder wurden so mit neuen Reimen bereichert, wenn er an verschiedenen ankerte. Im Laufe der Geschichte sangen die Nubier, als sie ein anderes Dorf besuchten, und kündigten ihren Gastgebern dabei an, dass sie mit friedlichen und guten Absichten einhergingen.

Die nubische Kunst hat vielen Hindernissen standgehalten und überlebt; um ihr Volk zu vereinen, leiteten ehemalige Regierungen im Sudan Arabiriesungs-Kampagnen, in denen Musik und Lieder aus Nubien und anderen Ethnien aus öffentlichen Sendungen verbannt wurden. Trotzdem, Als Schiffe mit Passagieren aus Nubien nach Khartoum und in den Süden des Sudans kamen und ihre schönen Lieder sangen, kamen Sudanesen aus anderen Regionen zum Nil um ihnen zuzuhören. In Südägypten wurden zwei Drittel der nubischen Länder nach dem Bau des Asswan-Dammes überflutet, der viele nubische Dörfer unter dem aufstrebenden Nassersee versank. Einige der Bewohner wurden in Dörfern fern vom Nil in Wüstenlandschaften und zusammengestopften Dörfern angesiedelt, und sie mussten kämpfen, um zu überleben. Ihre Lieder erwarben einen neuen Zweck. Während alte nubische Lieder größtenteils Liebe, gegenseitige Zuneigung, Lebensweisheit und Ethik verherrlichten oder von Arbeit oder Sehnsucht nach den Verreisten sprachen, wurden neue nubische Lieder zu einer Bühne, um den Verlust ihrer Dürfer und der schönenen Natur am Nil zu beklagen, sowie die Länder, die alle ihre Erinnerungen und die Wurzeln ihres Lebensunterhalts trugen. Patriotische Lieder, die jetzt mit traditionellen Liedern gemischt werden - sind Teil der Lieder, die bei Hochzeitsfeiern oder anderen Feierlichkeiten gespielt werden.

Es ist nubische Kunst - und in erster Linie Musik und Lieder -, die das Überleben der nubischen Kultur, Sprache und Traditionen ermöglichten. Obwohl die nubische Gemeinschaft weit über die großen Städte in der erweiterten Gegend, in den umliegenden Ländern und auf anderen Kontinenten verstreut ist, schätzen die Nubier ihre Verbindung zueinander und zu ihrem Mutterland. Vorwiegend in den nubischen Regionen selbst - aber auch, wo es nubische Clubs und Gemeinden gibt, versammeln sich Sänger und Musiker in künstlerischen Zusammenkünften, in denen sie ihre Lieder teilen und die Verbesserung und Verbreitung ihrer Kunst diskutieren. Obwohl einige junge Nubier von modernen Instrumenten und ausländischen Musikarten beeinflusst werden und einige sie zu rhythmischen Ausstellungen verschmelzen, die nur wenige Merkmale der traditionellen nubischen Kunst aufbewahren - hauptsächlich auf Arabisch singen und unter den ägyptischen und sudanesischen Jugendlichen viele Anhänger haben, sind viele junge Nubier beschlossen, ihre traditionelle Musik aufrechtzuerhalten.

Von Zeit zu Zeit werden Konzerte von den verschiedenen nubischen Künstlern organisiert, von denen einige junge Männer und Frauen rekrutieren, die schöne Tanztruppen bilden und trainieren. Sie füuhren erstaunliche Tänze auf, mit vielen entzückenden koordinierten Bewegungen, die sie zum traditionellen "Aragid"-Tanz hinzufügen. Nubische Tanzgruppen - sogar Kindertruppen -, die traditionelle Kostüme tragen, zeigen auch ihre Kunst bei verschiedenen Veranstaltungen, Festivals oder Fernsehsendungen und schärfen das Bewusstsein für die Kultur dieser Menschen, die seit langem Opfer der Vernachlässigung in Ägypten und Sudan waren - aufgrund des Mangels an Wissen der Leute und rassistischen Hinweisen. Selbst in industrialisierten Ländern, die sich seit Jahrhunderten auf die Geschichte Ägyptens und des Nahen Ostens konzentrieren, wurde das nubische Erbe seit langem abgelehnt. Erst kürzlich wurden dank erstaunlicher Entdeckungen von Archäologen in Südägypten und Nordsudan die nubische Geschichte und Erbe anerkannt und machen sich allmählich in Geschichtsbücher ein

Eine breitere Verfügbarkeit des Internets ist ein wesentliches Mittel, um Verbindungen zwischen Nubiern zu sichern, die über weite Entfernungen verstreut sind. Es wurden viele Anstrengungen unternommen, um junge Nubier zu ermutigen, die Kunst ihrer Vorfahren anzunehmen und die nubische Sprache zu lernen - nachdem viele Familien sie nach dem Verlassen der nubischen Regionen aufgegeben hatten. Viele nubische Initiativen, um die Sprache, Traditionen und visuellen Künste und Musik zu lehren und das nubische Erbe in Museen und touristischen Dörfern sowie die Anwendungen und Websites zu zeigen, tragen dazu bei, die edle nubische Kunst endlich wieder auf ihr verdientes Lob und Bewunderung zurückzuführen. Kommt mit uns auf eine Reise durch unserer Website, um mit uns die Entzückung, Freude und tiefe Gefühle zu teilen und zu genießen, welche die nubische Kunst bieten kann!

Der berühmte Musiker Hamdy Dakrony spricht über die nubische Musik

Der kreative Musiker Hamdy Dakrony, der für mehrere der großen Meister des nubischen Liedes, darunter den wunderbaren Künstler Khidhir El-Attar, musikalische Anordnung und Aufnahmen gemacht hat, erklärt die Besonderheit und die Entwicklung der nubischen Musik

Wunderbarer Dokumentarfilm über die nubische Musik und Lieder vom Dokumentarfilmkanal Al Jazeera


Nubische Musikinstrumente

Homo erectus making tools

Entwicklung von Werkzeugen

Entwicklung von Werkzeugen

Die nubischen Länder erstrecken sich etwa 1600 km vom heutigen Assuan (Südägypten) bis zur Mündung des Blauen Nils in den Weißen Nil nördlich von Khartum. Es umfasst sechs Katarakte – oder Stromschnellen –, die das Wasser des Nils zwischen sich zurückhalten und eine der fruchtbarsten natürlichen Umgebungen bilden, in der die Menschen seit Hunderttausenden von Jahren gedeihen. Sie entwickelten und verfeinerten Werkzeuge aus Stein, Elfenbein und Knochen und schufen damit die ersten Schlag- und Musikinstrumente.

Ancient human with a spear

Uralter Mensch mit einem Speer

Soziale Entwicklung

Seit die ersten Menschen das Niltal ansiedelten, lebten sie in Gruppen, jagten, fischten, sammelten wildes Gemüse und Obst und beschützten sich gegenseitig. Sie verständigten sich, wahrscheinlich in der Sprache, die Linguisten als Protonubisch kennen, und nahmen an sozialen Aktivitäten wie Singen, Klatschen und Tanzen bei gesellschaftlichen Ereignissen und Ritualen teil; das war die Geburtsstunde der menschlichen Zivilisation. Abends versammelten sie sich wahrscheinlich um ein Feuer, sangen, klatschten und tanzten und drückten ihre Freude oder Trauer und Gefühle der Verbundenheit und gegenseitigen Solidarität aus, ganz ähnlich den heutigen „künstlerischen Versammlungen“, welche die Nubier so liebevoll praktizierten.

Community clapping

Gemeinsames Singen und Klatschen

Dancing around the fire

Tanzen ums Feuer

Nubischer Rockgong

Steingongs im British Museum, geborgen aus Meroe – in Nubien in der Nähe des 4. Nilkatarakts – vor der Überflutung durch den Bau des Meroe-Staudamms

Der Rock-Gong

Die ältesten erhaltenen Schlaginstrumente, von denen Hunderte in Nubien gefunden wurden, sind die sogenannten „Steingongs“, die vermutlich beinahe 10'000 Jahre alt sind. Dabei handelt es sich um große Steinplatten, die verschiedene Töne erzeugen, wenn sie auf einem felsigen Untergrund lagen und mit abgerundeten Steinen angeschlagen wurden, die speziell zum Spielen dieser Instrumente verwendet wurden und nahebei lagen. Die unterschiedliche Konsistenz der Steinplatten, die an verschiedenen Stellen Schlagspuren aufweisen, erzeugt unterschiedliche Töne und erzeugt so Melodien. Frühe Viehhirten im nubischen Niltal verwendeten sie zur Kommunikation mit entfernten Dörfern sowie zur Begleitung von Sängern und Tänzern und erfreuten sich so an frühen Formen der Musik.

Ancient flutes

Flöten aus Mammutknochen und Elfenbein

Erste Flöten

Obwohl es aufgrund der jährlichen Ablagerung mehrerer Schichten von Schlamm während der Nilflut nicht einfach ist, im Niltal kleinere Objekte zu finden, wurden einige Flöten auf den Migrationsrouten der Nubier gefunden - oder auf den Wegen alter Völker, die durch Nubien wanderten, als sie aus Afrika in die Arabische Halbinsel, Mittelasien und nach Ost-und Südeuropa auswanderten und so ihr Wissen verbreiteten. Neben Steinwerkzeugen der Kategorie „Nubischer Komplex“ haben Archäologen in einer Höhle in Slowenien eine 60'000 Jahre alte Knochenflöte gefunden, das älteste jemals auf der Welt gefundene Musikinstrument. Die Flöte hatte vorne drei Lücher und hinten eines, wodurch die fünf Grundtöne erzeugt wurden, sodass Musiker auf einer rekonstruierten Kopie sogar moderne Melodien spielen können. Die alten Nubier stellten Flöten wahrscheinlich aus Schilf, Mammutknochen und Elfenbein her.

60'000 Jahre alte Flöte

Der Tar

Der „Tar“ – oder Def auf Arabisch – ist eine Handtrommel, die ursprünglich aus einem Holzring bestand, der mit Ziegenhaut überzogen war. Die Nubier spielen sie kunstvoll, indem sie mit einer Hand auf die Mitte der Trommel trommeln und mit den Fingern der zweiten Hand, die das Instrument hielt, leichtere Schläge hinzufügen. Auch dieses Instrument ist sicherlich sehr alten Ursprungs und ist auf ägyptischen Gemälden und Gravuren abgebildet. Der Tar, der normalerweise von drei Musikern gespielt wird – einer spielt den Hauptrhythmus und die anderen den „verzierenden“ Klang –, die „Nagrishat“, ist in den meisten nubischen Liedern unverzichtbar. Er kann einen Sänger oder eine Gruppe von Sängern begleiten oder Teil eines größeren Orchesters bilden. Der Tar gibt auch den Rhythmus für den beliebten und kunstvollen „Aragid“-Tanz vor.

Die Musikgruppe „Aragid“ mit dem nubischen Sänger Farah Elmasry tritt auf und spielt den „Tar“

Hamza Ala' Eldin spielt ein Lied mit "Tar"

Eine wunderschöne Tanzgruppe tanzt zum Klang der „Kither“

Die „Kither“

Die „Kithir“ oder „Tamboura“ auf Arabisch, von der sich wahrscheinlich der Name „Gitarre“ für das moderne westliche Instrument ableitet, ist ebenfalls ein sehr altes, lyraähnliches Instrument, das aus einer mit Ziegenhaut bespannten Trommel besteht, von der zwei zusammengefügte Arme ausgehen, wobei am Ende ein horizontaler Arm ist, an dem die ursprünglich fünf Saiten befestigt sind. Antike Schriften erwähnen sie seit 2'400 v. Chr. Sie wird vollstündig aus in Nubien verfügbaren lokalen Materialien hergestellt. Die heutige "Kither" kann Doppelsaiten oder mehr als fünf Saiten haben, die Nubier spielen jedoch immer noch ihre traditionellen Pentaton-Lieder darauf. Einer der großen Meister des Kither war der wunderbare nubische Musiker und Sänger Mohammed Wardi sowie der hervorragende Professor und Allround-Künstler Mekki Ali Idris, der bis heute darauf besteht, nur sein traditionelles Instrument zu spielen.

Prof. Mekki Ali Idris, der große Meister der „Kither“ und ein hervorragender nubischer Musiker, spielt und singt sein Lied mit dem Künstler Majid Mounawar

Female musicians

Musikerinnen - eine spielt die "Kither"

Musicians playing the Tar

Musiker spielen den "Tar"

Antike Darstellungen nubischer Musikinstrumente

Diese beiden sehr alten nubischen Instrumente sind auf verschiedenen Tempelwänden, Gräbern und Pyramiden sowie auf Papyri sowohl in Ägypten als auch in Nubien abgebildet. Nubische Sänger, Musiker und Tänzer, die seit der Antike für ihre herausragende Kunst bekannt sind, wurden oft angeheuert, um die ägyptischen Pharaonen zu unterhalten oder bei Festen und Zeremonien aufzutreten, und die Nubier halten noch immer an dieser alten Tradition fest. Dies zeigt die Bedeutung und Wichtigkeit, welche die Musik, der Gesang und Tanz im Niltal seit Tausenden von Jahren genießen....

Der Naqqar

Der Naqqar ist ein weiteres traditionelles nubisches Schlaginstrument, eine doppelseitige Trommel mit einem Holzzylinder, der auf beiden Seiten mit Ziegen- oder anderen Tierhäuten bedeckt ist. Er wird mit Stöcken oder den Händen geschlagen und erzeugt einen typischen tiefen, anhaltenden Ton, der die nubischen Rhythmen betont. Er wurde im „alten Nubien“ hauptsächlich bei Hochzeiten und anderen Festlichkeiten verwendet. Der Naqqar war in der nubischen Kenzi-Matokki-Gemeinschaft am weitesten verbreitet. Heute wird der Naqqar durch andere Trommeltypen ersetzt.

Fertile silt deposits

Nubier spielen den „Naqqar“

Alte nubische Hochzeit mit Männern, die „Naqqar“ spielen

Der großartige Künstler Ghazi Said spielt den Oud und singt sein Lied „Ay Fajour Embayana“, geschrieben und komponiert vom hervorragenden nubischen Dichter und Komponisten Dr. Mustafa Abdelqader.

Das Oud

Seit Beginn des letzten Jahrhunderts war arabische Musik – in der nubischen Region – wohlbekannt und eine Inspiration für die Nubier, die sie über Radiosendungen und Schallplatten hörten. Das Oud – oder Laute – ist das herausragendste Instrument der arabischen Musik und wurde daher bald von nubischen Musikern übernommen. Hamza Ala' Eldin war der bekannteste nubische Künstler, der das Oud in die nubische Musik einführte und sie weltweit verbreitete. Es wurde jedoch bald auch von anderen nubischen Musikern und Sängern übernommen und ist bis heute die Grundlage vieler nubischer Lieder. Zwei der größten nubischen Künstler und Oud-Spieler von heute sind der berühmte Ghazi Said und der wunderbare Musiker, Dichter, Komponist und Sänger Seid Ibrahim Qurty, beide aus Unternubien (Südägypten)..

Der große Meister des nubischen Liedes, Hamza Ala' Eldin, spielt und singt "Nubala"

Flöte, Akkordeon und Schlagzeug

Die reiche sudanesische Musik, die seit langem von großen Orchestern gespielt wird und - wie nubische Musik - auf der Pentaton -Skala beruht, wurde von allen Nubiern geliebt. Es wurde von Radiosendern in Sudan, einschließlich des nubischen Nordens, weit verbreitet. Neben dem Oud und Violine traten auch der Accordeon und Trompete ins nubische Orchester ein, von denen der erste vom berühmten Musiker und Sänger Ali Kobangegtündet wurde, der in ganz Ägypten, vielen arabischen Ländern sowie in europäischen Ländern und Amerika auftrat. Einige seiner Musiker, wie der Acordeonist Shams Hussen , gründeten später ihre eigenen Musik- und Aragid-Tanzgruppen.

The beautiful singer Ensaf Fethy reherses the beloved Nubian song "Ayrom ayga aningutogoo" with its author, poet Mutwekel Awad, who plays 'Kither' accompanied by oud and accordion player

The Nouba Nour music group sings 'Abayasa', a famous Nubian song written and composed by the great Nubian artist Seid Gayer, accompanied with flute

Der wunderbare Pionier des nubischen Liedes, Künstler und Musiker Mohammed Wardy singt mit seinem Orchester, das eine Vielzahl von Musikinstrumenten spielt, in diesem seltenen alten Video

The famous singer Ali Koban founded the first Nubian orchestra in Egypt

The Great Nubian Orchestras

Since the Mid-Nineteenhundreds, when the modernized Nubian song became popular outside of Nubia itself, leading Nubian artists formed larger orchestras comprising a variety of instruments. The most outstanding orchestra was doubtless the one of the extraordinary artist Mohammed Wardi, who wrote, composed sang and musically arranged his songs and played himself a variety of instruments. Other great Nubian orchestras were the one formed by the internationally known musician and artist Ali Koban, the unforgettable singer, musician and composer as well as actor Khidhir El-Attar, who performed at great venues in Egypt and France, and also the famous musician Ahmed Mounib. More recently, the creative musician and singer Assem Khitam performed with the chorale and orchestra of the Sudanese Music Institute, and he trains young Nubian musicians.

Nubian musicians playing the organ rehearse for a concert in Aswan; Abu Youssef, Jiddo Ahmed Kurdi, Abdel Ghaffar Abdel Fattah, Abdel Ghaffar Hassan, Youssef Abaza Abu Mohammed and musicians Karam Sultan Abu Simbel, Shukry Abaza, Moamen Hassoun, Essam Abu El Nasr, Mahmoud Saad, Hamo Hamza Sherif Khi.

The Organ

By the end of the last century, the organ - or keybvoard - gradually replaced the larger orchestras, as most instruments can be mimicked on this comprehensive instrument and it is more versatile for the singer to take it with him to a concert. Several musicians and artists introduced this new hi-tech instrument into the Nubian song, one of the pioneers being probably Imad Abaza, Mutasam Hassan and Abdo Gourroub as well as Assem Khitam. Nowadays, the organ - and often several keyboards - are accompanying the singer or played by the artist himself. Most Nubian songs which are recorded in music studios today are accompanied by the organ.

Artists and organists Ashraf Bata, Assem Khitam, and Karam Sultan as well as Ahmed Buko enjoy an artistic gathering

Artistic gatherings

Art, music, singing, poetry and painting are not only a way to express their love for nature, but also to celebrate their joy and happiness sharing it with their community. In heartly artistic gatherings, artists and their friends sit together, play music and sing expressing their deepest feelings and excitement. This most authentic and heartfelt form of Nubian music is practiced by many Nubian artists, who often sing together or one after the other, and can be enjoyed throughout Egypt, as well in the villages around Aswan and Nasser El Noba, as in larger towns like Cairo and Alexandria as well as throughout Upper Nubia (Northern Sudan). In particular, the great artists Fikry El Kashef, Ashraf Bata, Hisham Bata, Mekki Ali Idris Seid Ibrahim Qurty as well as many others prefer to perform during artistic gatherings, rather than on stage.

Beautiful artistic gathering of artist Hussein Hamza and the Dongola Nubian Heritage music group

Artistic gathering with the Nubian artists Ghazi Said, Amjad Saber, Ahmed Ismail and musician Hassan Adindan

Young Nubians share their joy in a beautiful artistic gathering, singing a song by the excellent artist Mekki Ali Idris

The young creative artist Mizo El Sudani sings at an artistic gathering at artist Fikry Elkashef's guesthouse in Abu Simbel

Young Nubians valuing their noble heritage

Despite the fact that many young Nubians grew up far away from their Nubian homeland, encouraged by Nubian language teachers and artists, there are several talented young emerging and established singing artists, musicians and dancers who strive to keep their heritage alive. Among them we can quote the creative young artists Ahmed Ismail, Amer Dawood, Jiddo Seif, , Nabil Fethy, Mizo Al Sudani, Malek Fadhel, Fedwa Mohammed, Abdelrahman Elomdeh, Hamo Bata, Bibo Adam and others.

"Nub" Association's orchestra plays with the beloved artist Ahmed Ismail

New developments in the field of Nubian music

Today, there are new attempts by Nubian artists to promote the popularity of Nubian art. While the Nubian Society for Nubian Heritage and Development has formed a new beautiful orchestra, which accompanied in its last concert famous artists such as Ahmed Ismail and Hassan Al-Saghir, many musicians such as Hamdi Al-Dakrouni, Ahmed Boko and Asem Khatam are providing music lessons and teaching songs and musical instruments to Nubian youth. This is an ideal opportunity for young Nubians to learn singing and playing a music instrument, experiencing joy and self-confidence, and possibly embrace an artistic career and earning a spot on the great path of Nubian art.

Ancient flutes

The great musician Hamdy El Dakrony offers various music lessons in Aswan

The Nubian Rhythms

The creative artists Amer Dawood and Amir Hejazy play "Arageed" rhythms playing the Tar, singing and dancing with their audience during a concert at "Nobadia" Cultural center in Cairo

The Nubian Rhythms

The Nubian music and songs rely on specific traditional rhythms, which give Nubian music its specific character and incentive moving the souls and bodies of the public to dance. Nubian songs rely on six basic rhythms, extending to 11 - which can be varied up to 21 rhythms. The singers, musicians and listeners become entirely immersed into the songs, and often add to it by clapping or dancing. The Tar - traditionally played by three musicians - give a distinctive rich and smooth sound, with one player leading the main rhythm while the other two enrich it with complementary adorning sounds, or "Nagrishat".

Tar teacher Zatoona shows some of the main Nubian rhythms played on the Tar, or Def in Arabic

The "Kef", artistic hand clapping

Hand clapping accompanying the music and song is probably the most ancient way of underlining a rhythm, and might have been done for hundreds of thousands of years. In Nubia however, hand clapping during a song became an art in its own right. Often done by a group within the public, clapping in varied ways with differently spaced intervals, often while dancing the "Arageed" dance, adds an exciting artistic feeling to the music. Like the artistic Arageed dance troupes, which perform in astounding displays with varied sophisticated movements, the "Kef" as well became an art by itslef for which groups of friends train during their free time.

During a beautiful artistic meeting with the artist and musician Sayed Ibrahim Qurti, the art lovers present clap their hands to emphasize the rhythm

This song by the great master of the Nubian song, Hamza Ala' Eldin, is accompanied by Nubian hand clapping in artistic patterns

Songs influenced by Egyptian street music and Western music

Aswan youth singer Abdelwahed Al-Benna sings the song "Aselokky" in Arabic during a TV show

Songs influenced by Egyptian street music and Western music

Much of the young Nubian generations, children and grand-children of the Nubians who were displaced into large towns after the flooding of their home villages due to the Aswan High Dam, adopted Arabic as their main language - or don't speak Nubian at all. As a result of the loss of their original culture, and under influence of the Egyptian street music (mahrajanat) and Western songs, they invented a new type of "disco"-like music, using Nubian rhythms - often accelerated - singing in Arabic, mimicking the movement of their "disco" or "mahrajan" - idols. Mixing their Nubian background with modern music types, they got a large following mainly among the Egyptian youth, who misinterpret their songs as Nubian music.

Singer Bibo Adam performs with a song in Arabic during a concert in Aswan

"Black Theama" music group sings the modified Nubian song "Adila", written and composed by the wonderful Nubian artist, poet and musician Mekki Ali Idris

Mohamed Mounir sings with the reggae band "The Wailers" the song "El Leila Ya Samra" by the late Nubian artist and composer Ahmed Mounib

Nubian music influenced by jazz and reggae

One of the factors for the development of estranged Nubian music is the mixing of original Nubian melodies with jazz and reggae, prominently done by the acclaimed Egyptian singer Mohammed Mounir, of Nubian origin, who rose to fame not only in Egypt and the Arab countries, but also abroad, mainly in Germany. Mohammed Mounir has a large following, mainly among the youth, both of Nubian and non-nubian roots, and many within his public consider his songs the only so-called "Nubian" music they know.

Nubian artists and researchers comment about the Nubian music

The exceptional professor, researcher and poet Mustafa Abdelqader and the wonderful Nubian artist Ahmed Ismail talk about the Nubian music and song during a TV interview by "Nuba Notto" TV channel

The revered Nubian professor, musician, poet, composer and singer Mekki Ali Idris talks about the Nubian language and music during the cultural salon of Dr. Farajallah Youssef. - on Shamandoura TV

The great master of the Nubian song, late Seid Gayer, talks in an interview about the beginnings of the Nubian music and the Nubian song

The great artist Ahmed Gayer, son of the famous master of the Nubian song Seid Gayer, explains the development of the Nubian song during a discussion with the famous artist Majid Mounawar and the great poet Ezz Eldin Abuzeid

Introduction into the online seminar of the association Nubiana by Dr. Hussein Hassan, about Nubian Music and its influence, with the participation of the great musician and composer Prof. Mohammed Ajaj, who made his Doctorate about the Nubian song, and led a 30-series program about the Nubian songs on Omdurman Channel

Intervention of the great Nubian poet Mohammed Saleh Mohammed Fadhel, nicknamed "Mohammed Fadhel Tubuq", during a wonderful seminar by the association Nubiana about Nubian Music and its influence, in which he explains the beginnings and instruments that shaped and evolved with the Nubian music

Intervention of Prof. Mohammed Saleh Awad, who explains the move of some former masters of the Nubian song from the pentatone to the heptatone scale, influenced by their relocation amidst Arabic environments and the developments of Nubian music in Egypt, during a wonderful seminar by the association Nubiana about Nubian Music and its influence

Intervention by the worldwide renowned Prof. Mohammed Al-Mawsely, maestro and a legand in Sudanese music, originating from Dongola, about the specifities of the Nubian music, during a wonderful seminar by the association Nubiana about Nubian Music and its influence

Intervention by the worldwide renowned Prof. Mohammed Al-Mawsely, maestro and a legand in Sudanese music, originating from Dongola, about his experiences with the great Nubian artist Mohammed Wardy, at the occasion of a wonderful seminar by the association Nubiana about Nubian Music and its influence

Prof. Mohammed Ajaj speaks about the influence of the great Nubian artist Mohammed Wardi's songs on other Nubian singers, at a wonderful online-seminar of the association Nubiana about Nubian Music and its influence

Intervention by Dr. Mohammed Abdelrahim Abdelrahman, musician and violonist, explaining the Nubian music instruments and influence of Nubian music in the Arab Peninsula, during a wonderful seminar by the association Nubiana about Nubian Music and its influence

Intervention by Prof. Yahya Al-Taher, speaking about the "rock gong", an ancient percussion instrument found in Southern Nubia (Northern Sudan), on the occasion of a wonderful seminar by the association Nubiana about Nubian Music and its influence

Intervention by Professors Salah Sha'ib, Mohammed Yousef Wardy, Hajjaj Oddoul, Mutwekke Khalil Usuallah and Awad about Nubian rhythm, during a wonderful seminar by the association Nubiana about Nubian Music and its influence

Seminar about "The Nubian Song, Tradition and Renewal" The Sudanese Nubian Association - UK and the cultural initiative and magazine Nubiana Part 1: Interventions by the great Nubian artists Ahmed Ismail and Assem Khitam

Seminar about "The Nubian Song, Tradition and Renewal" The Sudanese Nubian Association - UK and the cultural initiative and magazine Nubiana Part 2: Interventions by the renowned Nubian artists Majid Mounawar and Abd Elmutaal Mohammed Othman

Seminar about "The Nubian Song, Tradition and Renewal" The Sudanese Nubian Association - UK and the cultural initiative and magazine Nubiana Part 3: Interventions by the distinguished Nubian musician and researcher Mohammed Saleh Awad, and the famous poet Mohammed Fadhel Tubuq as well as other contributors

The great musician Shams Hussein, leader of the "Shams El-Noba" music and dance troupe, speaks about the beginnings of the contemporary Nubian orchestras and music

The outstanding professor and poet Mustafa Abdelqader speaks about the Nubian song from 1950 to 1984, explaining its role as a messenger between the village and villagers who traveled, as well as a tale about Nubian life and love, and a message of wisdom

TV program with the worldwide renowned Nubian artist Hamza Ala' Eldin's family about his life and artwork - Al Bedil TV

Dr. Mohammed Omar Taha, the great professor of Nubian language and poet, speaks about the embassador of the Nubian song, Hamza Ala' Eldin


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