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Le chant est le flux de vie des Nubiens. Depuis l'antiquité, les Nubiens ont exprimé leur amour pour la musique, le chant et la danse, comme en témoignent les nombreuses représentations artistiques de musiciens, danseurs et chanteurs lors de processions et de festivités peintes et gravées dans les murs des temples, des colonnes et des tombes. Certains des instruments de musique anciens sont encore utilisés par les Nubiens à ce jour. Accompagnés par les rythmes du Def, le tambour nubien, les artistes nubiens expriment leurs sentiments profonds, leur joie ou leur tristesse et leurs frustrations dans des chansons élaborées portant un message de sagesse, d'encouragement et de paix.
Inspirés par la nature pittoresque de leurs terres aux frontières du Nil, mis en valeur par les communautés nubiennes soudées, interactives et sociables et par la vie sereine et sans stress, tous les Nubiens aiment chanter et partager leurs chansons. Alors que les chants traditionnels du patrimoine sont transmis depuis au moins trois cents ans et sont chantés par des générations successives - chacune ajoutant son propre sentiment et environnement artistiques, les innombrables artistes nubiens contemporains apportent une riche variété de nouvelles chansons, principalement baséés sur la musique traditionnelle et les rythmes nubiens. . L'enfant nubien est né dans l'environnement artistique de son peuple; toute la communauté du village célèbre la naissance en chantant, et ils chantent en amenant le bébé au Nil sacré pour lui laver le visage avec de l'eau du Nil - une cérémonie mêlant religion et croyances anciennes pour souhaiter et assurer à l'enfant une vie heureuse et prospère. Les Nubiens chantent à la maison, il est donc évident que les enfants nubiens grandissent en partageant des chansons avec leurs frères et sœurs et amis. A l'école, les enfants nubiens aiment chanter ensemble pendant leur pause entre les cours; c'est à ce stade précoce que de nombreux futurs chanteurs, poètes et musiciens développent leurs talents. Tandis que les femmes chantent en faisant leurs devoirs ou en produisant de beaux objets artisanaux, les hommes chantent en travaillant dans les champs. Après le travail, ils se rassemblent soit à la maison, soit assis sous les arbres et - à nouveau - chantent tous ensemble. Il y a au moins un instrument de musique dans chaque maison nubienne, que ce soit le tambour nubien traditionnel, le Def, le luth - le Oud ou le Kither nubian - nommé "tambour" en arabe. Le chanteur principal commence la chanson, et est reprise par toute la communauté qui répète les paroles ou chante le refrain. Les joueurs de Def - généralement trois d'entre eux - battent le rythme, rehaussé par les applaudissements rythmés de la communauté. Certains des participants dansent des danses folkloriques traditionnelles «Aragide», avec des pas rythmiques variés et des mouvements de bras tressés ou coordonnés pour former une troupe extrêmement entraînante. Pas étonnant que les Nubiens aiment chanter et danser pendant des heures. Lors des mariages ou autres festivités, les célébrations rassemblent toute la communauté du village et durent des heures. Contrairement aux populations arabes voisines, les Nubiens chantent également des chansons à contenu religieux - également basées sur des rythmes et des mélodies attrayantes.
Les Nubiens emportent leur amour pour la musique avec eux partout où ils vont; pendant les longs trajets en train ou en bus à travers des paysages arides, les chansons communes offrent un divertissement agréable. Comme la plupart des voyages se font par bateau, le capitaine du navire - qu'il s'agisse d'une felouque du Nil, d'un bateau à moteur ou d'un navire à passagers - avait l'habitude depuis des temps anciens de divertir ses passagers en jouant de la musique et en chantant des chansons bien connues.
L'art nubien a résisté et survécu à de nombreux obstacles; dans un effort pour unir leurs habitants, au Soudan, les anciens gouvernements ont mené des campagnes massives d'arabisation, au cours desquelles la musique et les chansons de Nubie et d'autres minorités ethniques ont été éliminées des émissions publiques des médias. Comme de nombreux jeunes Nubiens sont partis dans les grandes villes pour étudier ou travailler, ils ont été en partie coupés de leur patrimoine artistique. Néanmoins, lorsque des navires sont arrivés à Khartoum et au sud avec des passagers de Nubie, chantant leurs belles chansons, des Soudanais d'autres régions sont venus sur les rives du Nil pour les entendre. Dans le sud de l'Égypte, les deux tiers des terres nubiennes ont été inondées et submergées après la construction du haut barrage d'Assouan, qui a noyé de nombreux villages nubiens sous la montée du lac Nasser. Certains des habitants ont été déplacés dans des villages éloignés du Nil dans des paysages arides et des villages bondés, et ils ont dû lutter pour survivre. Leurs chansons ont acquis un nouveau but. Alors que les vieilles chansons nubiennes glorifient principalement l'amour, l'affection mutuelle, la sagesse de la vie et l'éthique ou parlent de travail ou du désir pour leurs proches qui voyagent loin, les chansons nubiennes sont devenues une scène pour déplorer la perte de leurs villages et de la belle nature, les terres qui portaient tous leurs souvenirs et les racines de leur gagne-pain, et pour évacuer leur colère et leur déception. Les chansons patriotiques sont maintenant mélangées avec des chansons traditionnelles - et elles font partie des chansons jouées et chantées lors de mariages ou d'autres festivités.
C'est l'art nubien - et avant tout la musique et les chansons - qui ont permis à la culture, à la langue et aux traditions nubiennes de survivre. Même les communautés nubiennes dispersées dans les grandes villes de la région élargie, dans les pays environnants et les pays lointains chérissent leur lien les unes avec les autres et avec leur patrie. Avant tout dans les régions nubiennes elles-mêmes - mais aussi partout où il y a des clubs et des communautés nubiennes, les artistes se réunissent dans des sessions artistiques au cours desquelles ils partagent leurs chansons et discutent de l'amélioration et de la diffusion de leur art. Certains jeunes Nubiens sont influencés par les instruments modernes et les types de musique étrangers, et certains les fusionnent dans des affichages rythmiques qui conservent peu de caractéristiques de l'art traditionnel nubien. Chantant principalement en arabe, ils ont de nombreux adeptes parmi la jeunesse égyptienne et soudanaise.
De temps en temps, des concerts sont organisés par les différents artistes nubiens, dont beaucoup recrutent des jeunes hommes et femmes qui forment des troupes de danseurs et s'entraînent pour exécuter des danses étonnantes, ajoutant de nombreux mouvements élaborés et coordonnés aux mouvements traditionnels. Des groupes de danse nubienne - même des groupes d'enfants - vétus de costumes traditionnels affichent leur art également lors de divers événements, festivals ou émissions de télévision, sensibilisent à la culture de ce peuple qui a longtemps été victime de négligence même en Égypte et au Soudan - en raison du manque de connaissances et connotations racistes. Même dans les pays industrialisés qui se concentrent sur l'histoire de l'Égypte et du Moyen-Orient depuis des sièèles, l'héritage nubien a longtemps été nié. Ce n'est que récemment, grâce aux découvertes étonnantes des archéologues du sud de l'Égypte et du nord du Soudan, que l'histoire et le patrimoine de la Nubie ont été reconnus et font progressivement leur place dans les livres d'histoire.
Une plus large disponibilité d'Internet est un moyen essentiel pour lier les liens entre les Nubiens dispersés sur de vastes zones. De nombreux efforts ont été faits pour encourager les jeunes Nubiens à embrasser l'art de leurs ancêtres et à apprendre la langue nubienne - car de nombreuses familles l'ont abandonnée après avoir quitté les régions nubiennes. De nombreuses initiatives nubiennes visant à enseigner la langue, les traditions et les arts visuels et à afficher le patrimoine nubien dans les musées et les villages touristiques ainsi que les applications et les sites Web contribuent toutes à restaurer enfin le noble art nubien à ses éloges et à son admiration mérités. Faites un voyage sur notre site Web pour partager et apprécier avec nous l'excitation, la joie et les sentiments profonds que l'art nubien peut fournir!
Né en 1929, Hamza Ala Eldin est considéré comme le père de la chanson nubienne. Il a fait des études d'ingénieur, mais sa passion était la musique. Après avoir étudié le oud au Caire, puis la guitare en Italie, il se rendit aux États-Unis, où il enseigna l'ethnomusicologie, puis au Japon. Il composa et chanta des chansons en langue nubienne et fit découvrir au monde la beauté et l'intensité de l'art nubien. Lors de ses visites dans son pays natal, il enseigna aux artistes nubiens de son époque et introduisit un renouveau musical dans les chansons traditionnelles nubiennes.
Khidhir El Attar est né dans le village d'Ibrim en Vieille Nubie, entouré de palmiers et de végétation verte aux confins du Nil. En raison de sa voix impressionnante, il a été choisi pour représenter son école. Cependant, le déplacement forcé loin des terres nubiennes a laissé une profonde blessure dans son âme, et a déterminé le message de la plupart de ses chansons. Khidhir El Attar n'a pas seulement représenté l'art nubien, il l'a également diffusé en France et dans le Golfe arabe et a participé au 3e Concert du Millénaire au Caire avec Jean-Michel Jarre en 2000.
Mohammed Wardi (1932-2012), originaire de Wadi Halfa, en Nubie du Soudan, est l'un des auteurs-compositeurs et chanteurs nubiens les plus connus. Dès son plus jeune âge, il s'intéresse à la poésie, à la littérature, à la musique et au chant. Il a composé et chanté de nombreuses chansons en nubien et en arabe, mettant l'accent sur la romance, l'héritage nubien et le patriotisme, et a joué de nombreux instruments. Après avoir été emprisonné à cause de ses chansons politiques, il est parti au Caire et à Los Angeles en 1989 et est retourné au Soudan en 2002, où il a reçu un doctorat honorifique. Ses chansons sont chantées par des artistes nubiens jusqu'à ce jour.
Ali Koban est un célèbre artiste nubien né à Qorah en Vieille Nubie. Le jeune Ali apprend l'amour du chant de son pére et chante lors des mariages. En 1949, il chante à l'Opéra du Khédive et gagne l'admiration du roi Farouk. En 1957, il forme le premier groupe musical du Caire et introduit de nouveaux instruments dans la musique nubienne. Il encourage également d'autres chanteurs nubiens. Depuis 1988, Ali Koban participe à de nombreux concerts en Allemagne, aux États-Unis avec James Brown, en Italie, en Suisse, en Autriche et aux Pays-Bas et reçoit de nombreux prix.
Ahmed Mounib (1926 - 1991), père spirituel du chanteur contemporain de renommée internationale Mohammed Mounir, fut le premier artiste nubien à introduire la langue et les sonorités arabes dans la musique nubienne. Bien qu'il ait diffusé ses chansons à la radio, ce n'est que dans les années 80 que ses 51 chansons - et les 45 qu'il composa pour Mohammed Munir - trouvèrent une certaine reconnaissance auprès du public égyptien. Il composa également des chansons pour d'autres chanteurs égyptiens, dont Amr Diab, Ihab Tawfiq, Ahmed Fouad et Hisham Abbas.
Seyid Gayer d'Abou Simbel est l'un des grands artistes qui ont contribué à la promotion et à l'amélioration du patrimoine artistique nubien. Profondément marqué par le déplacement des Nubiens de la Vieille Nubie, les terres le long du Nil inondées et noyées après la construction du haut barrage d'Assouan, il a introduit des chants déplorant cette perte dans la musique nubienne avec sa chanson "Henina". Il a monté une troupe de musique et a influencé de nombreux artistes contemporains. Ses chansons et compositions sont perpétuées par son fils, l'artiste Ahmed Gayer.
Feu Slaeh Abbas, surnommé le doyen de l'art nubien, est l'un des grands maîtres de la chanson nubienne qui a grandement contribué à faire revivre la chanson traditionnelle nubienne. Fervent amateur de la chanson nubienne depuis son enfance, il a appris auprès des grands artistes de son temps et a commencé sa propre carrière dans les années soixante. Ses chansons sont appréciées et chantées par de nombreux artistes contemporains et sa mémoire est maintenue vivante rappelant son amour pour l'unité nubienne et son message pour enseigner à la jeune génération la langue, le patrimoine et l'art nubiens.
Abdallah Bata était un artiste créatif, chanteur, musicien et compositeur, et depuis les années 1950, il chantait ses propres chansons avec une voix sensuelle et chaleureuse et se produisait lors de grands événements. Il est également le parent de la grande famille Bata, avec Adil Bata étant un artiste de renom, Ashraf Bata un grand chanteur, musicien et compositeur apportant une expression profonde à la chanson nubienne, Hisham Bata l'un des plus grands chanteurs et compositeurs, Majdi Bata, un éminent compositeur et joueur de oud, et le jeune Hamo Bata suivant leurs traces.
Saber Asker est l'un des grands artistes nubiens du siècle dernier. Ses chansons sont basées sur les rythmes et mélodies traditionnels nubiens, dans lesquels il a apporté un renouveau. Il a chanté des chansons sur des poèmes et des mélodies des poètes nubiens Ahmed Dawood et Nour Eldin Toshky, ainsi que des chansons du patrimoine nubien.
Hassan Jazouli est né en 1936 en Vieille Nubie, dans le village de Qora à Eniba. Il a commencé sa carrière artistique en 1952 avec le grand poète et compositeur Abdo Mirghani. Il a chanté de nombreuses chansons émouvantes sur l'amour, les traditions nubiennes et le souhait du retour. Hassan Jazouli a également chanté dans les pays arabes du Golfe, à Paris et à Londres. Hassan Jazouli est l'artiste nubien le plus célèbre chantant dans la branche Kenzi (Matokki) de la langue nubienne.
L'artiste nubien Jamal Sherif était un chanteur très créatif et prolifique, qui a apporté un renouveau à la chanson nubienne en y ajoutant des instruments de musique non traditionnels et une équipe de jeunes danseurs d'Aragid nubiens, ainsi qu'une chorale. Ses chansons variées axées sur l'amour, le mariage et l'unité nubienne sont toujours très vivantes à ce jour et chantées par de nombreux artistes nubiens.
L'artiste nubien Seid Jamal est né dans le village d'Adindan en Vieille Nubie, en 1930. Depuis sa plus tendre enfance, il aimait chanter les chansons traditionnelles nubiennes sur la beauté de la nature qui l'entourait. Fortement influencé par les artistes nubiens de l'époque, Seid Jamal a formé le groupe musical Nouba Adwaa. Sa voix tendre et ses chansons émouvantes l'ont conduit au succès.
Ramadan Ahmed est né dans la région nubienne d'Assouan. Pionnier de la chanson nubienne contemporaine, la plupart de ses chansons et mélodies, qu'il composa lui-méme, étaient de tristes lamentations sur la perte de la belle vieille Nubie et sur la douleur ressentie par les jeunes Nubiens qui quittaient leurs familles et leurs maisons pour chercher du travail dans les grandes villes d'Egypte et à l'étranger.
Selim Shaarawi d'Abou Simbel est le fils de Shaarawy Selim, l'un des pionniers de la chanson nubienne moderne. Selim était percussionniste dans l'orchestre d'Ali Coban. Après que certaines de ses chansons soient apparues sur cassette et CD entre les années 1970 et 1980, il est devenu un artiste renommé et a apporté une contribution majeure à la chanson nubienne moderne.
Saleh Welwele, originaire de Halfa (Soudan), reste une référence de la chanson nubienne et un exemple pour les jeunes artistes. Saleh Welwele était un poète, compositeur et chanteur incroyablement prolifique qui était capable de créer une nouvelle chanson chaque jour. Son héritage est perpétué par sa fille, la magnifique artiste Zikrayat Welwele, qui continue à chanter ses chansons. De nombreux autres artistes nubiens chantent également ses chansons, maintenant ainsi son héritage vivant.
